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 Daniela sigue creciendo, aprendiendo y disfrutando de la lectura y en esta ocasión nos trae la segunda parte de un libro muy interesante que nos narra diversas leyendas populares y no tanto de la ciudad de Sevilla. 



Hace unos años, pedí a través de mi reseña de Mis Leyendas de Sevilla vol.1, que sus autoras escribiesen una nueva entrega, y mi deseo se cumplió, y cumplió con las expectativas que tenía. Y si el primero me gustó, este ha conseguido crear en mi una nueva curiosidad por ampliar la información de las leyendas que aparecen, que vuelven a ser cortitas, pero que mantienen toda su esencia.


Mis Leyendas de Sevilla respira sevillanía en sus páginas, no solo por sus historias sino por las referencias a los lugares y a las familias de la época que hoy dan nombre a calles y plazas de la ciudad. Y eso me lleva a pensar que muchas veces no nos paramos a mirar lo suficiente, o no mostramos la inquietud necesaria, cuando vemos un nombre en una esquina o un azulejo que cuenta una historia, y después de este libro, me comprometo a dar tiempo a mi curiosidad para aprender y entender muchas de las cosas que ocurrieron en la ciudad y sobre la gente que la habitó.


Había leyendas que no conocía, como la de Bustos Tavera, la de cómo Abenamar salvó a Sevilla con una partida de ajedrez, la Virgen costurera, o la leyenda de Itimad la Romaiquía, que quizá sea la que más me ha gustado no solo por su historia sino por la imagen que la representa. Y no sólo esta imagen, sino todas las que acompañan a los textos, no solo son bonitas y originales, sino que cuentan tanto como las palabras, y las acompañan dando frescura y color a la obra.


También hay leyendas de las que conocía parte o había oído hablar, pero que al leerlas me han vuelto a crear un interés que no esperaba, como la leyenda de la mujer emparedada o la historia del Costurero de la Reina. Y otras que me han gustado especialmente por cómo están contadas, como La venta de los gatos y Miguel de Mañara.






De nuevo, un total de 18 leyendas muy resumidas, asequibles, generadoras de una curiosidad infinita, y que, aunque ellas digan que están contadas para niños, los no tan niños también las podemos disfrutar, y es que, al estar contadas como cuentos, llegan fácilmente a todos los públicos. Como dicen sus autoras: “Este cuento no es un cuento, que como lo viví te lo cuento”.


Isa y Teresa, Teresa e Isa, han vuelto a conseguir que nos interesemos por las leyendas de la ciudad, que tengamos curiosidad en ampliar las historias y visitar los lugares en los que se desarrollaron. Ellas sí que son divulgadoras de Sevilla, así que… ¡que comience la cuenta atrás para recibir el siguiente volumen!

 


Hoy os hablo de uno de esos libros que para mí tienen algo especial. Me encanta la música y he tenido la suerte de rodearme de gente de la que he aprendido mucho y que gracias a ellos me ha ayudado a cultivar entre mis gustos,  cualquier variedad de estilo musical. Trabajar en bares donde sus dueños eran auténticos melómanos, salas de conciertos y tener la suerte de viajar lejos solo por el hecho de disfrutar de una actuación en directo han hecho el resto.

Algo de eso le pasa al libro  de Mario Vaquerizo, un ejemplar algo ecléctico, aunque Mario piensa que todos los personajes que reúne en este volumen son rockeros y rockeras, “porque la música rock no es solo hacer canciones ruidosas y vestir raro”


Cuentos para niñ@s rocker@s es una obra de un gran valor pedagógico para nuestros niñ@s, pero a la vez, una oportunidad a los mayores para vivir con pasión y algo de humor la vida de grandes figuras de la música como si volviéramos a leer uno de esos cuentos de nuestra infancia.



Título: Cuent@s para niñ@s rockeros.
Autor: Mario Vaquerizo.
Editorial: Editorial Espasa.
Año: 2019.
Género: Cuentos, ilustración, Biografías.
Páginas: 224 páginas.
ISBN: 9788467055405




Sinopsis:

Mario Vaquerizo te descubre a sus ídolos rockeros a través de sorprendentes cuentos para soñar.
¿Qué crees que tienen en común Mozart, Michael Jackson, Alska, Elvis, Madonna, Ramones, Raphael o Kiss?
En cuentos para niñ@ rocker@s descubrirás al que llevas dentro y podrás cantar: I love rock and roll. 

Con su peculiar estilo y manera de contar las cosas, Mario Vaquerizo se lanza al mundo de los cuentos infantiles, desgranando fascinantes historias del universo de la música.

Contiene 50 ilustraciones de los personajes, realizadas por ilustradores de primera línea.


Impresiones:

Una obra que recopila las historias en formato cuento de cincuenta artistas de diversa índole y épocas diversas de la historia de la música .Para mis gustos musicales, echo en falta algunos de mis favoritos de más popularidad como Bruce Springsteen, Dire Straits, Bob Marley, Van Morrison o alguno de blues o Jazz. Pero bueno, el libro es de Mario y el mete a los cincuenta que quiere y para gustos como siempre se ha dicho los colores.

Entre sus elecciones, clásicos como Mercury, Elvis, Jackson, Madonna, Bowie no podían faltar. Algunas notas de color como Lola Flores, Silvia Superstar, Camilo Sesto o Rafaella Carrá o John Travolta. No faltan clásicos como Mozart o incluso su querida Alaska la cual, en mi opinión se merece un espacio  en este libro por méritos propios de ella y por si no quiere  tener Mario problemas al volver a casa.

Imagino que en la elección del autor, habrá tenido mucho que ver sus gustos musicales, su afinidad con algunos de ellos, la importancia de los protagonistas en la historia de la música y por supuesto y viendo el contenido de los cuentos, las curiosidades y la enjundia de sus vidas.

Un libro que me ha ayudado a comprender el lado humano de los artistas que vienen en él. Que me ha descubierto un sinfín de anécdotas y hechos en la vida de estos músicos y algo importante, me ha descubierto discos nuevos de figuras que no conocía como Liberace, Phil Spector o Adam Ant.


Acompañando al cuento de cada artista o grupo vamos a encontrarnos con un dibujo del personaje o personajes en cuestión. En total hasta diez dibujantes han participado en esta recopilación para darle una estética más infantil y que ayude a lo que se pretende, acercar al mundo infantil a la música, a la historia de personas que de un modo u otro ha sido influencia musical y social en la vida de millones de personas.

El estilo que Mario usa en la narración de los cuentos es una mezcla de lenguaje infantil con algo de humor y algo muy importante que destila en todos ellos  y que es el cariño. Muchas dosis de cariño y sobre todo de tolerancia ante cualquier estilo, reflejando y haciendo mucho hincapié en todos aquellos gestos o actuaciones que abogaban por la libertad de expresión y de tendencias.

Os comentaba anteriormente que es un libro donde se aprende mucho a poco que muestres interés por su contenido. Quizás algo infantil para un adulto, pero creo que ahí está la gracia del asunto, posee un estilo con el que  sin duda los adultos también pueden disfrutar y va sentando las bases para ir mostrando a nuestros pequeños, a una edad adecuada, un libro con el que se enriquezcan musicalmente. Por decirlo de una forma sencilla, Mario sabe como hacer que  un libro para niñ@s y adultos s resulte interesante para ambos.  

Como valor añadido vamos a encontrarnos el prólogo, que a modo de cuento también, es la historia en cierto modo algo íntima y personal del propio autor y que ayuda a entender de alguna forma al hombre que hoy en día podemos ver en televisión.

Había una vez un libro que estaba escrito con letra de niñ@ para que disfrutaran grandes y pequeños. 


Autor: 
Foto: Lecturas
Mario Vaquerizo (Madrid, 1974)  es un cantante y colaborador de radio y televisión español. Logró fama en España por el reality show Alaska y Mario de MTV España. En él se mostró su vida diaria junto a la cantante Alaska, con quien lleva casado desde 1999 en Las Vegas y desde 2011 en España.
Ha escrito varios libros y participado en varias películas. Si quieres saber más de su vida pincha aquí.  


Lo que en un principio iba a ser media hora terminó convirtiéndose en una hora de entretenida conversación donde casi nos olvidamos de las preguntas y  respuestas, convirtiéndose nuestra charla en un intercambio de opiniones y pareceres sobre unos cuentos, como a su creador le gusta denominarlos, que son auténticas obras de arte capaces de despertar los sentimientos más aletargados de cualquier lector. 

Con este ya son cuatro los libros que he leído de Andrés Pérez Domínguez y reconozco que tiene una pluma que hasta ahora no me ha defraudado, todo lo contrario, ha convertido su bibliografía en una asignatura pendiente que tendré que ir saldando poco a poco para quedar en paz con mis deseos.



Claro, conciso y desde luego sin tapujos. Así es el autor  de La letra pequeña, una pequeña joya la cual recomendé hace unas semanas (pues ver la reseña aquí) y que no deja indiferente a nadie que no posea la suficiente sensibilidad para reconocer en estas diez historias combustible para alimentar la máquina de hacer brotar sentimientos y reflexiones.



¿Qué tienen en común una mujer a punto de abandonar a su marido adúltero y la discusión de una pareja durante una escapada romántica? ¿Y un hombre ansioso por que su mujer vuelva con él y dos desconocidos atrapados en un montacargas? Lo mismo que el marido que lleva a cenar a su esposa al restaurante donde quince años atrás le pidió matrimonio o los dos amigos que asisten a la presentación de una novela. Ni más ni menos que el tipo que se ha quedado solo por culpa de su afición al buen comer y el enamoradizo empleado de una floristería. O el abogado cuya vida se derrumba por la llegada al bufete de un inquietante novato y el hombre que emprende un viaje para buscar a su mejor amigo y a su exnovia.
Todos saben que en la vida, como en los contratos, anida una incómoda y a menudo cruel letra pequeña. Aunque lo hayan descubierto demasiado tarde.



Libros en el petate: La vida posee esa letra pequeña de la que hablas en tu libro y además le da título. Una letra pequeña que en algunas ocasiones no vemos o no queremos ver pero que forma parte de nuestro día a día. ¿Qué significado tiene la letra pequeña en este libro dicho por ti Andrés?

Andrés Pérez Domínguez: La letra pequeña es lo que no te cuentan de la vida o quizás siendo más preciso, lo que no imaginabas de la vida.
Al principio crees que todo es posible y esa postura está bien porque el optimismo es un motor muy importante para afrontar el día a día, pero cuando vas cumpliendo años te vas dando cuenta que las cosas no son como tu pensabas sino que además no suceden como lo habías imaginado. Esto no quiere decir que necesariamente sea malo, pero generalmente las cosas son diferentes.
La letra pequeña y aquí si hablo en negativo es lo que descubrimos que no es tan bonito y que siempre está ahí y que dependiendo de lo que hagas, antes o después te puede pasar factura.

L.P: Entonces estamos rodeado de letra pequeña.

A.P.D: Sí. Fíjate que todos los cuentos tratan si no de la decepción, del descubrimiento de cómo es la vida de verdad. Que el matrimonio y el trabajo tienen momentos que no son tan bonitos y eso es la letra pequeña que hay que tener en cuenta y con la que hay que convivir. 

L.P: Andrés lo que dices me da a pie para preguntarte ¿cuál es la letra pequeña de un escritor?

A.P.D: Ser escritor es maravilloso y desde fuera se ve muy glamuroso y algo verdaderamente envidiable y de hecho lo es, pero también tiene mucha servidumbre y muchas horas de soledad, mucha incertidumbre, frustración y amargura. Todo eso es su letra pequeña  aunque esto no quiere decir que sea lo único ni mucho menos sino que hay que tenerlo en cuenta y aprender a vivir con ello.

L.P: Me surge la curiosidad por saber  qué es lo que desencadena esta selección de relatos. Parte de una propuesta, una idea sobre la que escribir o una necesidad.

A.P.D: No tiene nada que ver con eso. Son cuentos que tenía en un cajón de mucho tiempo atrás y a los cuales no había podido dar salida en forma de libro con las editoriales con las que suelo publicar. La realidad es que cuando quieres publicar un libro de cuentos tu agente resopla, los editores que normalmente publican novelas miran para otro lado o te dan largas porque no son tan rentables como las novelas y son mucho más difíciles de vender. Un día hablé con Triskel, les mostré los cuentos y les convenció el proyecto y me dieron la oportunidad de publicar el libro. Con el tiempo al leer los cuentos cuando se iba a publicar me di cuenta que había un hilo común entre todos ellos y me sorprendió porque yo no los había escrito así deliberadamente buscando un conjunto sino de forma independiente pero he de reconocer que a la hora de escribir hay una serie de temas que a mí me tocan más que otros como escritor.  Son temas de parejas, triángulos amorosos, la decepción de la vida, la rutina, el tedio. Con los cuentos, al final puedes dar tu visión muy clara y muy exacta aunque sea de una manera metafórica o simbólica de la vida, de como ves el mundo.

L.P: ¿Han ido directamente del cajón a la imprenta?

A.P.D: Como te decía, estos cuentos ya existían y lo que he hecho ha sido recopilarlos y mandárselos a la editorial. Lo que si he hecho es un trabajo muy importante de corrección y de pulido porque hay cuentos tienen algunos años y mi idea de lo que es escribir bien, va cambiando con el tiempo. Es un libro que ha tenido un proceso de podado que ha dejado al final el número de páginas en unas  ciento treinta cuando partió de ciento sesenta. En este libro hay relatos como Ojos tristes que ganó el Premio Internacional Max Aub, uno de los certámenes de cuentos  más importantes que se convocan en castellano en el mundo y Duarte por ponerte otro ejemplo ganó el Premio de novela corta Tierras de León.

L.P: Por curiosidad. ¿Se han quedado muchos en ese cajón?

A.P.D: Tengo algunos aún y en 2009 publiqué El centro de la tierra uno de los diez finalistas del Premio Setenil, un premio que se da al mejor libro de cuentos publicado en España, y que fue editado por  Paréntesis, una editorial de Sevilla que desapareció. De este  libro que tengo los derechos y  espero publicarlo en el futuro junto con otros cuentos que tengo nuevos.
Te puedo decir que llevaba tiempo sin escribir cuentos y gracias a la corrección de La letra pequeña me he animado de nuevo a escribir narrativa corta y es algo que no pienso dejar aunque el mercado demande otro tipo de géneros. 

L.P: La gente quizás teme a los libros de relatos porque en toda recopilación no siempre el conjunto mantiene el mismo nivel y uno llega a encontrarse relatos que superan con creces a los otros. En La letra pequeña según mi opinión no ocurre eso y uno llega a encontrarse en serios apuros para elegir de todos un favorito. Un libro con un puñado de relatos que poseen una potencia muy equilibrada en su conjunto. 

A.P.D: Te agradezco ese comentario porque es totalmente cierto. En los libros de narrativa breve el lector tiene que ser más avezado y no entiendas esto como un comentario elitista. Hay que leer con un poco más de concentración e interés y eso te proporciona un mayor disfrute y además está el hándicap que algunos lectores tienen de cambiar con cada cuento a una  historia diferente.

 A pesar de todo, siempre he seguido escribiendo cuentos porque es un género que me encanta y me hace crecer mucho como escritor porque en la literatura no todo debe ser rentabilidad y con esto no quiero decir que no me guste vender libros pero para mí, lo importante es que haya un trabajo bien hecho y que mi carrera se vaya viendo en conjunto. Yo empecé con mis cuentos y mis lectores más antiguos y lo digo con orgullo, me consideran un cuentista y yo creo que eso es una virtud que se puede aplicar a mis novelas porque de hecho muchos de mis personajes nacen desde uno de mis cuentos

L.P: Tienes un cuento favorito porque a mí me resulta complicado quedarme con uno solo.

A.P.D: Personalmente uno de mis  favorito es el segundo que se titula Luna de miel porque es uno de los más difíciles de hacer. Es un cuento con muy pocos elementos y los cuentos cuantos menos elementos manejas en ellos más complicados de escribir. En este caso es una pareja que está en una habitación y a partir de ahí y sin más elementos tienes que construir toda una historia a partir de una conversación entre los dos.

L.P: Salvando pequeños detalles que existen entre los cuentos, uno lee estos relatos y bien podría parecer que estamos antes los mismos personajes que interactúan en historias que se suceden en el tiempo. 


A.P.D: Pues no lo había visto de esa manera y ahora que me lo comentas puede ser perfectamente. Esa es otra de las maravillas de la literatura, hay cosas de las que el autor no es consciente y el lector si lo es. 

L.P: Decías en una entrevista en Canal Sur que es distinto a la hora de escribir enfrentarse a una novela, un trabajo de largo recorrido que a un cuento. Del primer caso al segundo ¿cambia tu estilo?

A.P.D: Depende porque un cuento te permite cosas que una novela no y viceversa. Mi estilo es el mismo siempre pero yo voy adaptándolo de una forma no consciente porque me lo va pidiendo la historia y eso es algo intuitivo según lo que requiera en cada momento la historia como te decía. 

L.P: Un tema que ser repite en este libro de relatos es la infidelidad. ¿Es por algún motivo?

A.P.D: No, por nada en concreto (risas)

L.P: No te lo pregunto a título personal. Quizás es porque es un tema que te disgusta. 

A.P.D: Tal vez porque es un detonante muy potente y eso hace que se desencadene muchas cosas y que los sentimientos estén a flor de piel algo que se refleja muy bien en El tiempo detenido, o también por ejemplo en Ojos tristes.

L.P: El tiempo detenido es otro ejemplo más de final donde el lector es capaz de inventar más de una conclusión  o hipótesis diferentes.

A.P.D: Pues la verdad es que ahora que me cuentas tu interpretación del final te confieso que yo no lo había escrito pensando en lo que me dices pero es una idea tan buena como la que yo tuve cuando lo escribí. 



L.P: Cómo describirías a tus personajes. Yo a simple vista veo todo un repertorio de perdedores.

A.P.D: Los buenos personajes son aquellos que son como tú y como yo. Gente que es absolutamente normal pero que las circunstancias que viven son extraordinarias. Es decir podemos ser el malo de una novela en un mal día nuestro, pero podemos ser héroes si las circunstancias son favorables.  Mis personajes en este libro no diría que son perdedores, son gente que se han dado cuenta o han descubierto qué es la letra pequeña.

L.P: Pues entonces te diré que me veo de protagonista en el cuento La mesa coja.

A.P.D: Ese cuento es muy bonito y de hecho es el que inspira la portada del libro.

L.P: Te lo digo porque aunque cualquiera de los que relatos del libro puede ser una historia real, considero que esa  para mí precisamente  es la más real de todas.

A.P.D: Ese cuento es una metáfora muy sutil de lo que es la vida. Una historia donde uno de los protagonistas quiere que todo sea perfecto y que lleva a su chica a un restaurante pero de pronto la mesa cojea. Una metáfora preciosa que lleva mucho implícito. 

L.P: Cuentos donde hay amor, desamor, pero hay una frase que me ha impactado muchísimo y que es “en el amor y en la vida tienes que dejarte engañar sino quieres estar enfurruñado”.

A.P.D: ¿No crees que es cierto? Otra vez volvemos a la letra pequeña. Con el tiempo te das cuenta de que en la vida no puedes obligar a nadie a que sea como tú quieres que sea. A que te traten como quieres que te traten porque para  cada uno vive la vida  de una forma diferente. Al final, a la gente la tienes que querer con sus aciertos y con sus fallos o te quedarás solo. Por eso lo de dejarte engañar porque a veces no queda otro remedio. 

L.P: Para terminar pensando en lo que has ido diciendo off de record intuyo que algunos de estos cuentos algunos están inspirados en circunstancias reales.

A.P.D: El cumpleaños surge de una experiencia personal en la que hace muchos años una mujer muy mayor me llamaba constantemente por teléfono recriminándome creyendo que era su hijo de que no la llamara y cada vez que intentaba explicarle que yo no era su hijo me colgaba sin tiempo a convencerla.

L.P: Ese cuento tiene detalles preciosos Andrés.

A.P.D: Es lo que te decía, el escribir te permite ordenar la vida y encontrar explicación a cosas que no tienen otra explicación. Yo no le encontraba explicación a lo que me ocurría con aquella mujer y se la di a través de un cuento.

Dibujos animados surge por una historia que me contaba mi madre sobre mi algo que una vez le dijo mi abuelo y ese recuerdo yo lo convierto en literatura y creo que eso es una de las cosas más bonitas de la literatura.

L.P: Andrés ha sido un verdadero placer por partida doble, leer tu libro y tener esta conversación.

A.P.D: Gracias a ti por compartir conmigo la interpretación de tu lectura.



 Da la casualidad de que estábamos viendo las leyendas en el instituto, cuando de repente llegó a mis manos un ejemplar de este libro titulado Mis leyendas de Sevilla,  el cual está compuesto por 18 interesantes leyendas sobre mi ciudad.

Estas leyendas nos permiten conocer la parte con más fantasía de la historia de Sevilla, ya que cuentan lo que ocurrió añadiendo lo que puedo haber sido. Y es que eso son las leyendas, una mezcla de ilusión y realidad que te hacen ver la historia de una forma diferente y más entretenida.

Cada una de las leyendas está contada unas veces por el protagonista y otras por un narrador. Esta fórmula las hace más cercanas y más fáciles de leer para los niños, ya que simulan ser cuentos, que como dice la autora, “este cuento no es un cuento que como lo viví te lo cuento”.

Algunas de las leyendas ya las conocía, pero otras muchas no. Y el libro me ha creado la curiosidad suficiente como para buscar algo más de información de las leyendas seleccionadas. Y es que, aunque me han gustado bastante, al terminar algunas de ellas me quedaba la sensación de que faltaban datos para poder entenderlas en su totalidad. Y comprendo que al estar pensadas para niños, no deben extenderse hasta aburrir, pero tampoco deben quedarse cortas, porque el tema es interesante y no importa dedicarle un poco más de tiempo de lectura si con ello consigues captar toda su esencia

La ciudad de Sevilla tiene mucha historia, y son muchos los pueblos que han pasado por ella, dejando siempre parte de su cultura. Así que las historias van desde la Sevilla antigua hasta la contemporánea, pasando por la romana, musulmana, medieval, renacentista o barroca. De ahí que  la autora pueda recopilar tanta variedad de historias, de Santa Justa y Rufina al Gitano de la Cava, o del rey San Fernando a Don Juan Tenorio.

Libros como éste, permiten que esa parte tan importante de nuestro patrimonio cultural no se pierda y llegue tanto a mayores como a niños, y por eso me gustaría que la autora escribiese un segundo ejemplar con más leyendas, y que siguiesen estando ilustradas de la misma manera.


Sinopsis:
Mis leyendas de Sevilla. Historias y leyendas sevillanas contadas a los niños es un recorrido por los orígenes y la evolución de la ciudad, un paseo por la Sevilla antigua, romana, musulmana, medieval, renacentista, barroca y contemporánea. Un primer acercamiento a la historia de Sevilla a través de conocidas leyendas que, presentadas en forma de cuentos, conforman un didáctico y pedagógico compendio de aquellas tradiciones que a lo largo del tiempo han ido dando lustre a la historia hispalense.
Hércules y la fundación de Sevilla, las santas mártires Justa y Rufina, la construcción de la Giralda, San Fernando y la Virgen de los Reyes, Alfonso X y el NO8DO, doña María Coronel, Maese Pérez el Organista, don Juan Tenorio, el Barbero de Sevilla, Carmen la Cigarrera, el Gitano de la Cava y muchas leyendas más, escritas e ilustradas para que niños y niñas se acerquen a esas tradiciones, que transmitidas de generación en generación, han ido enriqueciendo a lo largo de los siglos el patrimonio cultural e histórico de la ciudad.
Las leyendas son las historias surrealistas que se transmiten de una generación a otra. El término proviene del latín "Legere", que significa "leer"; la palabra latina originalmente se refería únicamente a las historias escritas, pero con el tiempo, el significado ha perdido esta limitación. A menudo, una leyenda cobra vida sólo en las historias que la gente cuenta entre sí.

El móvil tiene muchas ventajas pero en su contra podemos decir que ha mermado en las personas la capacidad de observar todo lo que le rodea mientras paseamos, visitamos o recorremos las ciudades. Sevilla es una ciudad con mucha historia. Rincones llenos de motivos para una foto, un recuerdo o una leyenda que perdura en el tiempo en forma de azulejo, de marca o de vox populis. Son estos recuerdos en la memoria del pueblo lo que otorga la riqueza a un lugar, a una cultura y recalca cierta seña de identidad a lugares que nos mantiene unidos a un pasado en muchas ocasiones multicultural que suma a base de pluralidad sin necesidad de que el mestizaje divida o reste.





Título: Mis leyendas de Sevilla.
Autoras: Teresa Guzmán. Isa López Blanco.
Editorial: Ediciones Alfar.
Año: 2019.
Género: infantil, cuentos, leyendas, 
Páginas: 68.
ISBN: 9788478988044



Sinopsis:
Mis leyendas de Sevilla. Historias y leyendas sevillanas contadas a los niños es un recorrido por los orígenes y la evolución de la ciudad, un paseo por la Sevilla antigua, romana, musulmana, medieval, renacentista, barroca y contemporánea. Un primer acercamiento a la historia de Sevilla a través de conocidas leyendas que, presentadas en forma de cuentos, conforman un didáctico y pedagógico compendio de aquellas tradiciones que a lo largo del tiempo han ido dando lustre a la historia hispalense.
Hércules y la fundación de Sevilla, las santas mártires Justa y Rufina, la construcción de la Giralda, San Fernando y la Virgen de los Reyes, Alfonso X y el NO8DO, doña María Coronel, Maese Pérez el Organista, don Juan Tenorio, el Barbero de Sevilla, Carmen la Cigarrera, el Gitano de la Cava y muchas leyendas más, escritas e ilustradas para que niños y niñas se acerquen a esas tradiciones, que transmitidas de generación en generación, han ido enriqueciendo a lo largo de los siglos el patrimonio cultural e histórico de la ciudad.

Impresiones:
Tal vez sea lo expuesto anteriormente motivo más que suficiente para dar, mayor importancia si cabe, a la edición de un libro como Mis leyendas de Sevilla, un libro que se presenta como guardián de la memoria de todas aquellas historias que no se encuentran en los libros de texto y sí en el saber popular. Un paseo por la Sevilla antigua, romana, musulmana, medieval, renacentista, barroca y conteporánea.

En palabras de Pablo Borrallo, historiador y escritor que cede su pluma al prólogo, “Es un primer acercamiento, didáctico y pedagógico, a las más celebres leyendas de Sevilla, a partir de breves descripciones a modo de cuento”.  Y yo añado más, no hay que dejarse engañar  pensando que es un libro exclusivamente para los niños porque se deja tentar por los mayores y doy fe de que se disfruta de igual manera por adultos.

Dieciocho leyendas propias de Sevilla, contadas con un estilo mezcla de cuento y de leyenda,  Este cuento no es cuento que como lo viví te lo cuento” con las que haremos  un recorrido por la historia de Sevilla desde su fundación a partir de un sueño  por el héroe Hércules, pasando por conocer el origen de las protectoras de la ciudad cuyos nombre Santa Justa y Rufina han llegado hasta nuestros días desde época romana. Tiempo habrá y relatos, para que se hable de símbolos tan distintivos para la ciudad como la Torre del Oro y la Giralda y de San Fernando, patrón de la ciudad y presente en su escudo.

Si Roma tiene su SPQR, Sevilla tiene su NO8DO, leyenda viva que hoy en día sigue siendo emblema de la ciudad en muchos de sus señas de identidad al pasear por ella. Hay cabida también entre las páginas de este libro para personajes ilustres y conocidos, lugares emblemáticos y alguna que otra historia pintoresca.

Todo ello contado de forma entrañable y casi poética, con un lenguaje directo a los niños y que a su vez puede servir  al adulto para convertirse en narrador de historias de un libro con un diseño muy bonito y cuidado que contiene unas ilustraciones preciosas. Como historiador muchas veces he pensado que la historia tiene que ser atractiva para captar la atención de quien la escucha y en este caso creo que el camino a seguir ha sido muy acertado.

Me imagino que Sevilla da para muchos leyendas más y espero tener la oportunidad de poder disfrutar pronto de más.

Autoras: 

Teresa Guzmán. Licenciada y doctorando en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla, y Diplomada en Ciencias de la Educación por la Universidad San Pablo CEU. Dedicada profesionalmente a la docencia, cuenta en su haber con numerosas exposiciones pictóricas en diversos centros sociales y artísticos de Sevilla, Huelva y Córdoba, siendo autora/ilustradora de varios libros: La Mirada de María en la Semana Santa de Sevilla (Abec, 2012), El Vía Crucis según Sevilla (Alfar, 2013), Mi Primera Semana Santa de Sevilla (Alfar, 2014), Mi Romería de El Rocío (Depapel, 2014), Mis sevillanos ilustres (Alfar, 2015), Atlas de la Semana Santa de Sevilla (Alfar, 2016), Simbolismo en la Semana Santa de Sevilla (Alfar, 2017), Dicen que nunca se rinde, Historia del Sevilla F. C. contada a los niños (Alfar, 2017), Iconografía de la Semana Santa de Sevilla (Alfar, 2017) y la colección cofrade para niños El Coloreable de la Semana Santa de Sevilla (Alfar, 2015-2019).

Isa López BlancoLicenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Sevilla. Dedicada profesionalmente a la docencia, ha participado en varios proyectos relacionados con la didáctica del patrimonio en los museos y monumentos más importantes de la ciudad, desarrollando actividades educativas orientadas al público infantil y juvenil. Ha colaborado en espacios andaluces como el Museo Provincial de Huelva, Museo de Bellas Artes de Málaga o los Dólmenes de Antequera. Además, ha elaborado y dinamizado rutas literarias para fomentar la lectura entre los más jóvenes, siendo finalista de los concursos literarios “A la sombra de la Giralda” y “Cartas de Amor”. Igualmente, ha trabajado en numerosas exposiciones de temática tanto artísticas como literarias. Es documentalista, junto a otros investigadores, de un Breve catálogo del patrimonio histórico-educativo de la escuela pública sevillana hasta 1950, editado por el Ayuntamiento de Sevilla en 2008.






                                                          
Conocí a Laura Garzón con su trabajo Promesas de arena, una novela que recomiendo y que en un futuro no muy lejano podremos ver en la pequeña pantalla convertida en serie.


A raíz de la publicación de Tikismiks, que supone la vuelta de la autora a un género que no le resulta desconocido como es la literatura infantil, aprovecho que empiezo a rodearme de sobrinos para tener un acercamiento a las lecturas infantiles  con vistas a intentar inculcarles el habito de la lectura y que no me salgan díscolos en este campo.


Título: Tikismikis.
Autora: Laura Garzón.
Ilustraciones: Xan López Domínguez.
Editorial: Edebé.
Año: 2018.
Género: Cuentos, infantil.
Páginas: 32 páginas.
ISBN: 9788468336596.


Sinopsis:
¿Quién esconde tus juguetes? ¿Quién revuelve en tus cajones y pone todo al revés?
Abre este libro mágico y descubre a Tikismikis, el duendecillo travieso que vive en tu habitación. Ese que vela tus sueños y te canturrea al oído para que duermas mejor.


Impresiones:

Con textos de Laura Garzón y unas magníficas  ilustraciones del dibujante gallego Xan López, este breve cuento infantil nos narra la historia del duende Tikismikis. En ella se nos explica de una forma simpática, divertida y hasta poética quién es este bonachón y travieso  personaje. Un duende que por las noches se cuela en tu casa y lo desordena todo, cambiando las cosas de lugar y provocando cierto revuelo en casa. Pero no hay que preocuparse porque Tikismikis no es un ser maligno, al contrario a pesar de todo es un duende protector y vela por los sueños de los más pequeños.


Tikismikis es un cuento que forma parte de la colección Mis cuentos favoritos de Tren azul, un libro muy pedagógico que permite a los padres interactuar con su hijo mientras lee a través del texto y de los dibujos ofreciendo muchas posibilidades a la hora de escoger la forma de contar el cuento. Más allá de la propia historia y de las ilustraciones el libro es una fuente continua para fomentar la imaginación de los más pequeños e incluso la de los mayores. Los instrumentos están servidos, el resto es cuestión de los narradores en casa. 

La imaginación y la fantasía al poder, por eso cuando pienso en Tikismikis me vienen a la cabeza unas palabras del escritor Lorenzo Marone que dicen tal que así “Necesitamos conservar un poco nuestra vida infantil, aunque solo sea un recuerdo que nos ayude a transformar la realidad en algo más romántico y colorido” y sus palabras son ideales para colocar en una reseña de un libro como este. 

Autores: 



Laura Garzón. Licenciada en Publicidad y Relaciones Públicas. Actualmente dirige su propia empresa de servicios de comunicación en Madrid, labor que compagina con su trabajo como escritora. En 2015 ganó el Premio Internacional de Narrativa Marta de Mont Marçal con Promesas de Arena.





Xan López Domínguez. Licenciado en Historia del Arte por la Universidad de Santiago de
Compostela. En el ámbito profesional combina sus tres pasiones: la escritura, el diseño y la ilustración de literatura infantil. Ha ilustrado más de 300 libros.

Siempre he pensado que escribir un libro de relatos o cuentos es un proyecto o una aventura (según quieras mirarlo) muy valiente. Uno tiene que reunir en un puñado de historias con calidad, intensidad, equilibrio y una serie de valores y características más con la que deben revestir sus relatos para que el lector se sienta cómodo entre tanto cambio de escenario, personajes y demás situaciones.

Es complicado y de gran merito porque a la que menos te descuidas, el lector puede dejar la lectura a sabiendas que una vez leído un relato, el resto seguirán esperando sin temor por su parte a perder el hilo de la historia.



Título: Las voces del mar.
Autor: Andrés González-Barba.
Editorial: Samarcanda.
Año: 2017.
Género: Cuentos, Relatos.
Páginas: 130 páginas.
ISBN: 978841703330




Sinopsis:
A través de las doce historias que integran este libro, el lector se adentrará en un universo donde lo cotidiano se somete a un principio de incertidumbre capaz de generar variados estados emocionales. Las voces del mar y otros cuentos muestra el lado más vulnerable de unos personajes que no pueden escapar de la adversidad, aunque traten de rebelarse contra lo establecido. En estos relatos se indaga esencialmente sobre la condición humana, desde el amor contemplado en sus más diversas manifestaciones hasta la violencia como signo inequívoco de identidad de los tiempos actuales. A través de estas breves narraciones se puede experimentar el vacío que produce la soledad, el vértigo que se siente hacia lo eterno o el sentimiento de desasosiego de aquel que se ve marcado para siempre por su propio destino.
(sinopsis facilitada por la editorial)

Impresiones:


Andrés González-Barba, escritor sevillano descendiente de familia de letras que llegaron a codearse  con aquella  generación del 27 del que todos más o menos nos sabemos algún que otro integrante. Al leerle se le nota que de casta le viene al galgo. Apasionado de la escritura, es periodista aunque hablando con él se le nota que vive para y por la escritura en todas sus vertientes. Da envidia y contagia la emoción con la que habla de sus proyectos literarios futuros y eso en cualquier aspecto de la vida es admirable.

Viendo su estilo nos recuerda a esos escritores de épocas pasadas con aires de nostalgia, que cuidan con detalle los escenarios que les rodean para que el lector se sienta presente en  el lugar que comparten con los personajes. Crea la atmosfera con cierto mimo para que una vez nos hallemos dentro  solo quedé bucear en el alma humana, explorando hasta qué punto es capaz de alcanzar  una persona sometida a circunstancias extremas en episodios cotidianos de la vida.

Son relatos que no guardan ninguna línea temporal ni un hilo argumental común. En algún momento cierta pista nos dará la clave para situarnos en cierto año pero lo importante no es cuando ocurre sino qué ocurre, por qué y sobre todo llegar al final y descubrir el desenlace.  Totalmente independientes entre sí, vamos a encontrarnos historias donde transcurren situaciones diversas, originales, cotidianas, unas veces  violentas y otras entrañables, pero siempre con un punto final para la reflexión.

Andrés es de buen manejo de la pluma, trata bien el lenguaje y gusta de adornarse convirtiendo ciertos pasajes en momentos de cuento de tal belleza, que llegan a detener el tiempo. Si fuera futbolista, uno de esos amos del balón que hacen maravillas con el esférico puede que en algún momento de tal o cual partido le sobre un regate, un driblin o peque de individualismo. Se llama pasión por el juego bonito y creo que Andrés no es de este tiempo, se siente más cerca de la época victoriana que del siglo XXI en cuanto a estilo literario se refiere y eso forma parte de su sello personal, de su estilo y de su identidad como escritor.

El libro lo componen doce pequeñas historias que retoma la idea original para la que estaban hechos los cuentos, para mostrar una moraleja, un mensaje o una paradoja de lo que es la vida y muestra que este mundo da muchas vueltas y nunca sabemos que nos va a deparar. Por eso Andrés defiende el hecho de ser buena persona como son casi todos los personajes de sus relatos.

Comienza el libro con el cuento que da título al libro Las voces del mar, un relato que nos muestra la cara más feliz que puede tener la vida pero que advierte lo frágil que somos. Pasaremos de la alegría a la tristeza en medio párrafo, y usaremos el final para reflexionar y digerir qué es lo que ha ocurrido. Nadie puede sentirse indiferente ante este cuento.

El ascensor me ha encantado, imagino que la portada esta inspirada en este relato que refleja como todo es posible y además en el lugar más insospechado. A veces un libro es el mejor vehículo para acortar la distancia entre dos personas.

La decisión final es una historia entrañable y preciosa, con un final arrollador al igual que La delicada mirada ausente un relato que me ha robado unas lágrimas y me ha traído muchos recuerdos a la memoria.

Cierra la colección de historias Un día en la vida un broche que los que conocemos algo del autor, pensamos que es el mejor homenaje que podría haberse dedicado a su persona y con el que hay que aplaudir.

Pero si hay un relato que me ha dejado con la boca abierta porque considero que es sencillamente magistral es Aeternum, uno de los mejores relatos que he leído en mucho tiempo y comentar cualquier cosa sobre él es privar de un gran descubrimiento.


En una valoración global, la media  es de mérito porque mantener una calidad en doce relatos es difícil y Andrés lo consigue de una u otra forma, ya sea con la calidad abrumadora de alguno de ellos, como de la originalidad y mensajes finales de muchos de ellos. Donde alguno puede parecer impredecible, la moraleja o el sentido final es muy acertado y eso se nota en todos, rebosan sentimiento en lo más cotidiano de la vida.

Autor:
Andrés González-Barba (Sevilla, 1974). Periodista y escritor que debutó en el mundo literario con Regent Street (2010), un homenaje a Sherlock Holmes y su creador. Posteriormente ha publicado El último tren de la estación del norte (2015), obra a medio camino entre la novela negra y el relato de terror, y El enigma Murillo (2017) una novela gótica ambientada en la Sevilla invadida por las tropas napoleónicas. Autor de novelas juveniles como El sueño de Titania (2014) y del libro de relatos La noche de Lear y otros cuentos navideños (2016). Ha sido finalista del I Concurso Internacional de Relatos Cortos Ciudad de Sevilla por su cuento Las voces del mar.

Esta es de esas reseñas que me hubiera gustado compartir con vosotros unos meses antes, cuando el ambiente era más frío y resonaban por muchos sitios sones de villancicos y coros de campanilleros.  Soy de los que piensan que el espíritu navideño que nos inunda a muchos en esas fechas debería durar siempre y que esos valores nos acompañaran diariamente, que mirásemos con esos ojos a la vida y a los demás y no sólo en esas fechas.
 


Título: La noche de Lear y otros cuentos navideños.

Autor: Andrés González-Barba.

Editorial: Ediciones Alfar.

Año: 2016

Páginas: 133 páginas.

Género: Relatos, Cuentos.

ISBN: 978-84-7898-684-2.

Precio: 12 euros.



Sinopsis:

La Navidad es el denominador común que une a estas diez historias en donde sus protagonistas vivirán una serie de situaciones límite. La noche de Lear y otros cuentos navideñosmuestra desde la desolación de un Londres bombardeado porlaos aviones de la Luftwaffe, en vísperas de la Nochevieja de 1940, hasta la emoción producida por el reencuentro entre un viejo profesor y su alumno predilecto, pasando por los recuerdos y nostalgias que suscita la última proyección en un cine de barrio o por una emotiva fiesta de Nochebuena adelantada a su fecha habitual.

En estos relatos , el lector se encontrará con unos personajes afectados por la soledad, el miedo y algún que otro fantasma del pasado, pero en el fondo de estas narraciones siempre subyace cierto halo de esperanza al que se intentarán agarrar todos ellos, aunque sea de una forma desesperada.
(sinopsis facilitada por la editorial)