Lleno hasta la bandera para la presentación hace unas semanas en la Fundación Cajasol del nuevo trabajo literario de Dolores Redondo, La cara norte del corazón. Una novela muy esperada y que de nuevo trae a los lectores nuevas andanzas de la inspectora Amaia Salazar. 

En esta ocasión nos encontramos a una Amaia de veinticinco años, subinspectora de la policía foral de navarra realizando un cursillo de intercambio para policías de la Europol en las instalaciones de la Academia del FBI.  Será invitada a ofrecer sus impresiones sobre un caso real que se está estudiando de un asesino en serie al que apodan “el compositor”. Es a raíz de los juicios que emite Amaia que será incluida en el equipo encargado de dar caza al asesino y será a partir de esos momentos en los que la aventura de nuestro personaje comienza de manera frénica en una carrera contrarreloj para evitar más muertes en un escenario apocalíptico como es la ciudad de New Orleans en mitad de una catástrofe climática.

Una trama que aunque se desarrolla casi en su totalidad en el año 2005, en una Nueva Orleans  sacudida por los efectos del huracán Katrina, en esta novela tendrá respuestas para algunas de las incógnitas que al lector le pudieron quedar de ciertos acontecimientos ocurridos en la trilogía. Con este libro por fin sabremos porque a lo largo de la trilogía había tantas referencias a la ciudad americana y al agente del FBI Aloisius Dupree.

Presentó el acto el periodista Manuel Pedraz quien fue dando pinceladas de la novela a la par que comentaba y preguntaba diversas cuestiones de la trama con la autora. De sus personajes, Pedraz comentó que arrojaban más misterios a la trama que luces a la hora de esclarecer diversas situaciones. Una novela llena de misterios de los cuales algunos serán desvela dos por sus personajes aunque no todos, por lo que intuimos que habrá más entregas.

La autora nos habló del significado del título de la novela La cara norte del corazón. Una cara norte que simboliza esa cara norte de una montaña por donde todo alpinista avezado quiere subir y que nosotros mismos no le permitimos. “Todo el mundo tiene un lugar por donde es difícil que los demás accedan y donde uno guarda sus demonios y secretos que nos hacen vulnerables”.

Podéis ver la explicación en el siguiente vídeo. 

Comentaba la autora que el libro habla del tiempo  que todos esos personajes de la novela han pasado explorando esa cara norte y de lo que han aprendido. Este aprendizaje les ha hecho exploradores y conocedores no solo de esa cara norte sino de esas personas que transitan por ella.

“Amaia sí sabe reconocer el mal es porque ha estado en el infierno y sabe el camino de vuelta y lo peor de todo, sabe reconocer a un demonio cuando lo ve”

Algo en particular de lo que disfruté en esta presentación fue la parte en la que se habló de Dupree. Dolores Redondo esclarece en este libro algo de la historia del agente del FBI y nos muestra que como Amaia tiene muchas deudas pendientes que resolver en una New Orleans que le ha dejado sus propias cicatrices en el corazón. Sin lugar a dudas en este libro nos acercaremos mucho más a esa  figura que  hasta el momento aparecía en la trilogía de forma enigmática.  

Continuando con los personajes de la novela, la autora reconoció que la creación del asesino la había supuesto una de las partes más difíciles de la novela y que por ello creía que este personaje nos iba a gustar y a sorprender porque escapa de los perfiles normales de los asesinos en serie. Un asesino que no desea fama, no quiere ser sorprendido, no firma sus crímenes  y que deja una pequeña señal que pasa inadvertida durante mucho tiempo para los investigadores y que está basado en un perfil real de un hombre que desapareció durante dieciocho años tras sus crímenes y que un buen día gracias a un programa de televisión y a una aplicación de envejecimiento de rostros pudo ser localizado.

Dolores confesó que novelar sus crímenes verdaderos, meterse en su cabeza y narrar la parte real del sufrimiento de las personas que vivieron el paso del Katrina por la ciudad ha sido tremendamente difícil y que le había dejado muy tocada.

En ese punto explicó como esa parte la había estructurado en dos. Por una parte la investigación al uso de la trama, de la forma en la que debía acometerse las investigaciones, los tiempos y la forma de actuar  y la otra, la descripción de lo que sucedió durante la catástrofe del Katrina donde la población vivió sin agua, sin alimentos, sin electricidad en una ciudad salvaje, casi prehistórica en el puro caos con cientos de cadáveres por las calles. La autora nos facilitó datos que realmente fueron espeluznantes y de cómo las víctimas fueron como siempre los de siempre, los pobres, los ancianos, los niños y en definitiva, los desheredados que esperaban una ayuda que llegó tarde y mal.

Una autora que fue muy crítica con el gobierno y con sus manera de proceder en lo ocurrido con esa situación catastrófica ocurrida en la ciudad norteamericana. “Esta es una novela que es un homenaje a todas esas personas que viven en ciudades como New Orleans Baztán o Ribeira Sacra".

Un escenario que a nivel humano es dantesco y terrible y que se alegra de haber contado porque desde el 2005 tiene esa deuda pendiente con New Orleans y de ahí la razón de que dejara tantas pistas en sus anteriores novelas, para que las siguiéramos y que nos pudieran llevar hasta esta.

En cuanto a nivel de guion, la novela es fantástica porque coloca a los personajes entre la vida y la muerte constantemente, viviendo la tragedia en primera persona y poniéndose en la tesitura de seguir con la investigación o ponerse a ayudar a las víctimas de la catástrofe. 

Otra de las tramas que tiene el libro es conocer a una Amaia con quince años viviendo en Elizondo en casa de su tía Engrasi. Vamos a conocer a una Amaia muy especial como nos explica la autora en el siguiente vídeo. 

En sus novelas nos comentaba la autora que siempre está presente la importancia de pertenecer a una familia, de un apellido y en La cara norte del corazón también se nota. 

Al final de la presentación se pasó a tratar temas relacionados con el mundo místico, un elemento muy presente en las novelas de la autora vasca, y que resultó muy interesante porque Dolores Redondo  dio una pequeña exposición de cómo hay demonios universales que cada civilización ha bautizado con un nombre distinto. Miedos que la gente no sabe controlar y que demuestra que la historia de la humanidad es la de todos esos miedos.

La autora también habló de una palabra clave que aparece en el libro y por la que fue preguntada por Manuel Pedraz y que no es otra que Bazagrá

Hace unos días tenía lugar en la Fundación Cajasol de la ciudad de Sevilla, la presentación de la nueva novela de Ildefonso Falcones, El pintor de almas. Como maestro de ceremonias tuvimos la suerte de contar con Paco Robles, que se encargó de tener un dialogo constante con el autor convirtiendo el evento en una amena conversación sobre los aspectos más interesantes del libro.

Presumía el autor sevillano de que había tenido el privilegio y el placer de presentar en Sevilla  las tres novelas anteriores del autor catalán y bromeando sobre el hecho comentaba que "algo que ocurre en Sevilla más de tres veces suele convertirse en tradición".

Ildefonso Falcones se ha convertido en uno de los grandes novelistas de nuestra época gracias a libros como La catedral del mar que ya es un clásico entre las lecturas del público. Su nueva novela El pintor de almas, un libro con una dedicatoria muy especial y que va dedicado a todas aquellas personas que padecen el el cáncer ya sea directa o inderectamente. Un hecho muy significativo porque el autor ha escrito esta novela mientras padecía esta enfermedad.

“Escritor de raza como dice el tópico, escritor de sangre, escritor vocacional, escritor que no concibe el mundo si no puede escribirlo  y esos mil alfileres clavados en las yemas de tus dedos, se han convertido en más de seiscientas páginas de una magnifica novela que retrata lo más difícil de retratar, que es una época y además una ciudad por fuera y por dentro como es la Barcelona de principios del siglo XX, la Barcelona de la semana trágica, de las revoluciones, del esplendor del modernismo”.   “Un libro que retrata una Barcelona magníficamente descrita y que no pierde nunca el pulso narrativo y que goza de contar con magníficos personajes que no se van a olvidar fácilmente porque son personajes que viven anclados en la condición humana, no siendo personajes planos y si muy humanos que viven las contradicciones de su época”. Fueron las palabras que el presentador pronunció sobre El pintor de almas.

A la pregunta de por qué esta época y esos momentos, el autor respondió que “Barcelona es la ciudad del mundo que más patrimonio modernista tiene y sin embargo todas las novelas que hablan de la época o pasan por encima se centran mucho en Gaudi dejando de lado otras cuestiones o personajes y  yo echaba en falta una visión en conjunto de todos los arquitectos  que crearon la Barcelona modernista. Es a partir de ese modernismo en general cuando te das cuenta de que hay un caldo de cultivo para intentar componer una gran historia”.

Seguidamente Paco Robles explicó al público presente que estábamos ante una novela que no es solo de amor a pesar de que este sea un elemento que está presente a lo largo de toda la novela. Es una novela social donde el autor refleja a la perfección hundiéndose en la sociedad para explicar que hay en ella a lo que Falcones respondió “que para que el autor traslade al lector a una determinada época que no conoce, tiene que mostrarle todo aquello  que resulte tan interesante como para que el lector se instale en ella.

“Este libro no está terminado como obra artística completamente hasta que el lector con su imaginación termine de componerla. Si al lector no le das un fundamento como para que imagine aquello de lo que estás hablando no llegará a esa empatía que es necesaria con el autor”.

Continuó la presentación con la charla entre Paco Robles y Falcones hablando de las condiciones laborales de la época, de la salud, la comida y de un tema como el abandono de los niños, un asunto que junto con el activismo de la mujer en un mundo donde esta tenía muy poco protagonismo, eran una de las dos cosas que más le había sorprendido al autor a los largo de la búsqueda de documentación para la novela.

Se habló de los personajes que componen la novela: Dalmau, Enma, Don Manuel, Truchero, Doña Josefa, Montserrat, un grupo muy variopinto a través de los cuales el autor retrata las peculiaridades de la sociedad.

Terminó el acto con varias preguntas y curiosidades que el público pudo hacerle al autor y donde irremediablemente surgió el tema del independentismo y algunas puntualizaciones sobre la época como la comida, la lengua catalana, etc.

El pasado jueves 9 de Noviembre, disfrute en la Fundación Cajasol de la presentación del nuevo libro de Jorge Bucay, Cuentos clásicos para conocerte mejor. Un evento que despertó el interés de público de todas las edades, que sin lugar a dudas disfrutaron de lo lindo con las palabras del autor.

Tras la lectura en directo de un fragmento de la introducción del libro, y los correspondientes piropos del escritor a Sevilla y al público por asistir, en lugar de disfrutar de una ciudad como la que nos encontrábamos, Bucay se lanzó a hablar sobre su libro.

Un libro para él muy especial por ser el último, al igual que el primero por ser el origen que le

permitió ser escritor porque él antes que nada es médico según sus palabras. Puntualizó que estos cuentos que hoy presentaba no eran suyos, sino propiedad de la humanidad y cuya idea de compilarlos en un libro como el que presentaba había partido de la editorial Espasa, idea que luego el convirtió en un proyecto algo más ambicioso y que le llevó a bucear buscando información y textos originales por bibliotecas de todo el mundo (aquí quiso dejar claro cuan importantes son esos centros que atesoran tantos libros), hasta que reunió treinta cuentos, que tras la primera revisión se quedaron en veinticinco y luego en veinte para la edición final.

Explicó en qué consistía el libro, un libro donde en cada cuento habla de su historia y nos narra el cuento en su versión original. El autor reveló que los cuentos que todos conocemos  nos han llegado con el tiempo transformados y adaptados para los niños, pero que en su origen estos cuentos eran para adultos, frutos del boca a boca de historias que se transmitían para comunicar y enseñar relatos. Finalmente nos habló de “la otra puerta”, el apartado final de cada cuento donde el escritor con sus palabras intenta explicar lo que ve en esos cuentos, la idea que interpreta que se quiere expresar en ellos. Se trata de buscar una nueva moraleja a esos cuentos, hacer ver que siempre se puede encontrar un nuevo mensaje en ellos.

El acto de presentación contó con grandes momentos que a muchos provocó sorpresas, sobre todo cuando Bucay dijo los verdaderos finales de cuentos como el de Caperucita Roja, Hansel y Gretel o cual era la verdadera intención del Príncipe azul en Blancanieves y los siete enanitos.

Un Bucay muy interactivo con el público dio grandes lecciones de una forma tan divertida como didáctica, lo que provocó en determinados compases del acto que provocara las risas de los presentes y las ganas de intervenir de muchos de los asistentes como cuando le preguntaron el motivo de tanto héroe dentro de los cuentos en detrimento de la figura femenina, a lo que el argentino respondió firmemente que los verdaderos héroes son ellas y los príncipes azules son unos arquetipos construidos por la sociedad moralista de la época.

Este tema ayudó a que a raíz de su explicación, aclarara muchas generalidades que venían en los cuentos (reiteró en varias ocasiones que estamos acostumbrados a unos cuentos que han sido el legado de Disney) y que no son reales.

A partir de ahí y hasta la hora en que firmó ejemplares a los que se lo pidieron el acto se convirtió en un dialogo continuo entre curiosidades, preguntas y opiniones de asistentes y autor para finalizar con una pregunta del presentador Jesús Quintero, asistente a la presentación y que le formuló la pregunta de para qué se vive, a lo que Jorge Bucay argumentó que cada persona tiene una razón distinta pero que el encuentra tres obligaciones necesarias para vivir: Ser feliz, trabajar para llevar el camino correcto y ayudar al menos a una persona a cumplir con estas tres obligaciones.

Un acto sin duda que tuvo con esta pequeña explicación del autor un colofón magnifico y que sin lugar a dudas dejaron completamente complacidos a los que asistimos a la sala de la Fundación Cajasol.